[영화 & VHS 리뷰] 포리너 2: 암흑의 새벽 (2005) - 핵폭탄보다 무서운 남자의 귀환

2000년대 초반 비디오/외화

[영화 & VHS 리뷰] 포리너 2: 암흑의 새벽 (2005) - 핵폭탄보다 무서운 남자의 귀환

추비디 2022. 8. 12. 17:20

스티븐 시걸의 카리스마 폭발! 《포리너》 시리즈의 두 번째 이야기, 《암흑의 새벽》에서 더 거칠고 묵직해진 첩보 액션의 정수를 만나보세요.

🎬 영화 정보

제목: 포리너 2: 암흑의 새벽 (Black Dawn)
감독: 알렉산더 그루스진스키 (Alexander Gruszynski)
출연: 스티븐 시걸, 타마라 데이비스, 존 파이퍼 퍼거슨, 니콜라스 다비도프
개봉일: 2005년
장르: 액션, 스릴러
등급: 정보 없음
국가: 미국

🔍 요약 문구

죽은 줄 알았던 전설, 핵무기를 막기 위해 다시 돌아오다.
스티븐 시걸식 정통 액션, 그 남자가 돌아왔다!

📖 줄거리

조나단 콜드(스티븐 시걸). 한때 CIA의 최정예 요원이었지만, 지금은 사망한 것으로 처리된 인물. 그러나 프라하에서 일어난 정체불명의 작전 중, 믿기 어려운 정보가 CIA를 충격에 빠뜨립니다. ‘죽은 줄 알았던’ 조나단이 다시 나타난 것입니다. 그는 과거와는 완전히 다른 세력과 손을 잡고, 무기 밀매 조직의 두목을 탈출시키는 데 가담합니다.

그의 등장은 단순한 암살이나 밀수 작전 그 이상을 암시합니다. 이번에 조나단이 맡은 임무는 핵무기 거래. 그것도 미국 본토를 공격하려는 테러리스트 세력과의 중재자 역할입니다. 조나단이 진심으로 적들의 편에 선 것인지, 아니면 이중첩자인지조차 불분명한 상태. CIA는 그의 움직임을 면밀히 추적하면서도, 그의 진의를 파악하지 못해 혼란에 빠집니다.

그 가운데 등장하는 인물이 아만다(타마라 데이비스). 그녀는 조나단의 과거 부하이자, 한때 가장 믿었던 파트너였습니다. 아만다는 조나단의 작전에 깊이 관여하다가 적에게 납치되고, 이를 계기로 조나단의 진심이 드러나기 시작합니다. 아만다를 구출하는 작전에서, 조나단은 치밀한 정보전과 폭발적인 총격전을 펼치며 CIA조차 감탄할 전략을 보여줍니다.

이제 조나단은 테러리스트 조직의 본거지로 향합니다. 거래 장소는 철저히 비밀에 부쳐졌지만, 시간이 얼마 남지 않은 상황. 그는 마지막 단서를 쫓아 로스앤젤레스 외곽의 핵물질 보관소로 침투합니다. 그리고 그곳에서 벌어지는 클라이맥스의 전투는, 그야말로 시걸 영화답게 무자비하고 강렬합니다.

죽은 자로 살아가는 남자. 그리고 잃어버린 동료를 지키기 위해, 세계를 파괴할 음모에 맞서는 이야기. 《포리너 2: 암흑의 새벽》은 단순한 첩보 액션을 넘어선 묵직한 복수극이자, 정의의 복귀를 그리는 현대판 영웅서사입니다.

🎬 감상평

《포리너 2: 암흑의 새벽》은 전형적인 B급 액션 영화의 뼈대를 갖고 있지만, 스티븐 시걸이라는 브랜드가 가진 파괴력 덕분에 결코 가볍지 않은 매력을 가집니다. 그는 언제나처럼 말은 적고 행동은 빠르며, 적에게는 무자비한 정의를, 동료에게는 냉정한 신뢰를 보여줍니다.

영화는 ‘죽은 자의 귀환’이라는 다소 흔한 클리셰를 가져오지만, 이를 통해 인물의 내면과 고독을 밀도 있게 담아냅니다. 조나단은 명백히 히어로지만, 영웅적이라기보다는 숙명적입니다. 그가 다시 싸움을 시작한 이유는 정의보다는 책임에 더 가까우며, 아만다를 구하기 위한 사적인 감정이 영화 전체에 중요한 동기로 작용합니다.

액션 연출은 시걸 영화 특유의 맛을 고스란히 유지합니다. 그가 보여주는 에이키도 중심의 격투 장면, 빠르고 정확한 총기 조작, 자동차 추격전은 여전히 흥미롭습니다. 특히 건물 내 전투 시퀀스는 저예산 영화치고 상당히 정교하게 구성되어 있으며, 적의 동선을 미리 읽고 대응하는 전술적 액션이 눈에 띕니다.

그러나 아쉬운 점도 분명 존재합니다. 이야기 전개는 다소 직선적이며, 인물 간 갈등 구조가 단순화되어 있습니다. 악역 캐릭터는 다소 판에 박힌 테러리스트 이미지로 그려져, 긴장감이 약간 떨어지는 감이 있죠. 하지만 시걸의 팬이라면 이러한 점마저도 '전형적인 맛'으로 받아들일 수 있을 것입니다.

무엇보다도, 이 영화는 스티븐 시걸이라는 배우가 가진 **‘쿨한 폭력성’과 ‘불굴의 묵직함’**을 가장 잘 보여주는 작품 중 하나입니다. 세상이 아무리 바뀌어도, 그가 던지는 말 한 마디와 손끝 액션 하나는 여전히 강렬합니다.

✅ 영화의 매력 포인트

스티븐 시걸 특유의 무표정 액션의 정수
핵무기 거래라는 첩보 스릴러적 긴장감
속도감 있는 전개와 고전적인 액션의 쾌감
죽음에서 부활한 히어로의 복수 서사

🎬 인상적인 장면

건물 옥상에서 조나단이 한 손으로 적을 제압하며 아만다를 구하는 장면. 절박함과 냉정함이 교차하며, 시걸의 액션 철학이 응축된 시퀀스입니다.

🎬 아쉬운 점

서사의 복잡성이 떨어져 전개가 다소 예측 가능함
악역의 개성이 약해, 긴장감이 지속되지 못하는 부분 존재

🎭 주요 캐릭터 매력 분석

조나단 콜드 (스티븐 시걸): 냉정하고 과묵하지만 인간적인 고뇌가 있는 복합적인 히어로
아만다 (타마라 데이비스): 주체적으로 움직이며, 단순한 조력자를 넘어선 동반자
리카드 (니콜라스 다비도프): 단순한 악당이지만 조나단과의 대립을 통해 갈등 구조 형성

🎗️ 시대적 의의와 메시지

2000년대 초 미국은 9/11 이후 첩보, 테러, 핵무기라는 키워드에 민감한 시기였습니다. 이 영화는 그 시대의 불안과 경계심을 액션 장르로 풀어내며, ‘개인의 정의가 세계를 구한다’는 할리우드 액션의 정서를 고스란히 계승합니다.

🎬 주연배우의 다른작품들

스티븐 시걸 (Steven Seagal)
- 《언더 시즈》(1992, Under Siege)
- 《하드 투 킬》(1990, Hard to Kill)

✨ 주연배우의 간단 프로필 소개

스티븐 시걸 (Steven Seagal)
1952년생. 미국의 무술가이자 영화 배우, 영화 감독. 7단 유단자이며, 헐리우드 최초의 일본 합기도 사범 출신으로 유명합니다. 1980~90년대 헐리우드 액션 영화계를 평정한 대표적인 ‘묵직한 히어로’ 스타일의 상징. 대부분의 캐릭터는 정의감과 무술 능력을 겸비한 외로운 전사 스타일로, 《언더 시즈》를 포함해 다수의 히트작 보유. 지금은 인권운동과 음악 활동도 병행 중.

👥 추천 관람 대상

스티븐 시걸 팬이라면 필수 감상
무겁고 전형적인 첩보 액션을 좋아하는 관객
정의로운 복수를 그리는 남성적 감성의 영화를 찾는 분들

📌 한줄평 & 별점

“죽은 자는 말이 없다… 하지만 이 남자는 예외다.”
⭐️⭐️⭐️☆ (3.5/5)

✨ 이 영화와 함께 보면 좋은 추천작

《언더 시즈》(1992, Under Siege)
《이레이저》(1996, Eraser)
《페이스 오프》(1997, Face/Off)

🎯 숨은 명대사

조나단 콜드: “내가 조용한 건, 아직 덜 화났다는 뜻이야.”

🎬 감독/배우 뒷이야기

감독 알렉산더 그루스진스키는 원래 촬영감독 출신으로, 조명과 색감 활용에 강한 연출력을 지닌 감독입니다. 이 작품은 그가 감독으로서 처음 시도한 본격 액션물이었으며, 제한된 예산 속에서도 밀도 있는 액션 시퀀스를 연출해내며 좋은 평가를 받았습니다. 특히 ‘밤 장면’의 조명 연출과 폭파 장면은 그루스진스키의 시각적 감각이 돋보이는 부분입니다.

한편, 스티븐 시걸은 2000년대 이후 영화계에서 다소 비주류로 밀려났지만, 여전히 강한 팬층을 유지하고 있습니다. 그는 일본에서 무술을 익힌 후 직접 무술도장을 운영했고, 영화계 진출 역시 무술 코디네이터로부터 시작됐습니다. 특유의 묵직한 존재감과 빠른 동작은 아직까지도 그만의 트레이드마크로 남아 있으며, 팬들 사이에서는 “몸으로 말하는 배우”라는 별칭도 존재합니다. 특히 《포리너》 시리즈는 시걸의 후기 커리어에서 중요한 위치를 차지하는 작품으로, 전성기와는 다른 무게감 있는 액션을 보여줍니다.

🖼️ 비디오테이프 정보 (VHS 이미지), [이미지를 누르시면 커져요]

비디오케이스 표지

비디오테이프 윗면

비디오테이프 옆면

그가 돌아왔다. 그리고 말없이 정의를 실현했다. 조나단 콜드라는 인물은 우리가 기억하던 고전적인 히어로의 마지막 자존심처럼 느껴집니다. 요란하지 않아도, 그는 가장 필요한 순간에 나타나고, 가장 조용한 방식으로 세상을 바꿉니다. 그런 인물 하나쯤, 우리 삶에도 있으면 좋겠다는 생각이 듭니다.